Missing You (Isao Sasaki Concert)

Missing You 공연 팜플렛을 바라보며 같이 갈 사람이 없음을 한탄하고 있던 것이 엊그제 같은데, 어느 덧 시간은 흘러 9월 2일 오후 5시 여자친구와 함께 공연을 관람하게 되었다.

처음에는 공연 프로그램에 많이 들었던 Insight 앨범에서 좋아하는 곡들이 있어서 좋아라 하고 있었는데, 나중에 변경된 프로그램은 절반 가까이 새 앨범(Eternal Promise)의 곡들로 채워졌다. (그래도 양파가 게스트로 추가되었고, 전체 공연 곡수가 16곡으로 늘어나 그럭저럭 만족스러웠다.) 덕분에 새 앨범을 두 장을 사서 하나는 내가 듣고 하나는 여자친구에게 주었다. 그리고 공연에서 뽕을 뽑기(?) 위해 단기간에 반복해서 열심히 들었다.

처음 가보는 충무아트홀에 도착하여 표를 받고, 잠깐 차를 마시며 공연을 기다렸다. 드디어 공연 시작! 모든 조명이 꺼지고 칠흙같은 어둠속에서 Isao Sasaki의 대표작인 Sky Walker의 멜로디가 단음으로 은은하게 퍼지고 있었다. 그리고 불이 켜졌을 때 무대 위에 서 있던 사람은 해군복을 입은 이루마! 예상치 못하게 내가 좋아하는 이루마를 보게 되어 매우 반가웠다. 비록 간단히 이사오 사사키를 소개하는 멘트를 하고 무대를 떠났지만 말이다. 군대 1년 남았다는 이야기에 그 동안 열심히 피아노를 배우면 그가 새 앨범을 냈을때 바로 연습해서 연주해볼 수 있지 않을까 하는 기대를 가져 보았지만, 가끔 핸드폰으로 내 어설픈 연주를 들어왔던 여자친구는 힘들 것 같다는 매우 현실적인 조언을 남겼다. (난 이상주의자, 여자친구는 현실주의자)

원래 오프닝은 양파가 장식하는 것으로 알고 있었는데, 양파가 늦게 도착했는지 이사오 사사키의 연주로 공연은 시작되었다. 이루마의 콘서트는 연주 중간 중간 곡에 대한 설명과 재치있는 이루마의 농담으로 채워졌던 반면 한국말을 잘 못하는 이사오 사사키의 콘서트는 거의 연주곡명 소개와 “감사합니다”라는 말로 채워졌다. 한국말 하기 어려워서 난처해하던 모습과 답답했는지 잠깐 일본어로 이야기하는 모습이 때론 귀엽기도 했다.

program note

Ophelia
Loving You
Hotel
Always in a heart
Place where we can be happy
You don’t know what love is
Moon River
Mona lisa
Eyes for you
Mija
Amapola
In the dream
Butterfly in the rain
Landscape
Forest
Manha De Carnaval
Sky Walker

난 Always in a heart와 Place where we can be happy가 가장 좋았다. 그 중에서도 Place where we can be happy는 우리나라 최고의 색소폰니스트라는 손성제의 색소폰 연주가 감동적이였다. 특히 인터미션 뒤에 이어졌던 Eyes for you는 일본 지하철에서 사람을 구하다 목숨을 잃은 이수현님을 추모하는 곡이였는데 이수현님의 부모님께서 이 자리에 계신다는 이사오 사사키의 메세지에 모두들 잠시 숙연해졌다.

개인적으로는 피아노 솔로곡이 적어서 아쉽기도 했지만, Amapola, In the dream에서 피아노와 함께 했던 해금의 선율은 예측할 수 없는 소리를 빚어 내는 매력을 느낄 수 있게 했다. 우리내 한을 표현하는 느낌이랄까?

공연 중간쯤 게스트 양파의 노래가 있었다. 생각보다 키가 크고 날씬했던 난생 처음 보는 양파는 수줍은 듯이, 그러나 능숙하게 이사오 사사키의 피아노 연주에 호흡을 맞춰 When I Fall in Love를 조심스럽게(?) 부른 후, 그녀의 후속곡 Marry Me를 능숙하게 불렀다. 가성이 많이 섞인 곡임에도 불구하고 파워풀하게 부르는 실력에 나는 감탄했으나 여자친구는 양파가 나왔을때부터 졸려하기 시작했다.

국내에 가장 잘 알려진 곡인 Sky Walker로 공연은 끝이 났고, 끝나지 않는 박수에 다시 나온 이사오 사사키는 Insight 앨범에 있는 한곡을 더 들려주었다. 기억에 남을 만한 좋은 공연이였지만 한가지 크게 아쉬운 점이 있다면 새 앨범에서 가장 내가 좋아하는 Mija가 program에 있음에도 불구하고 연주되지 않았다는 점. 왜 그곡이 연주되지 않았는지는 지금도 미스테리.

공연 내내 “언제 나도 저렇게 부드럽고 감미롭게 연주할 수 있을까?” 하는 생각이 머리를 떠나지 않았다. 1년이면 흉내는 낼 수 있을테고, 2년, 3년 꾸준히 하면 감동을 자아낼 수 있겠지?

정식으로 시작

주말에 연습한 “예스터데이”를 연주한 후에, 선생님께서 한달 조금 안됬는데 잘 하는 편이라고 하시며 클래식 과정으로 제대로 배워보자는 제의를 하셨다. 내심 이렇게 계속 배우면 어려운 곡을 연주할 수 없을꺼라고 걱정하고 있었기에 선생님의 제안을 흔쾌히 받아들였다.

그리하여 내일부터는 “체르니 30번”, “소나티네”, “하농” 교본을 가지고 정식으로 시작한다! 어렸을 때, “체르니 30번”에 들어가자 마자 그만두었는데, 약 한달만에 약 15년의 공백을 뛰어넘어 예전의 실력을 되찾은 것이다! 그 실력이라는게 초라하긴 하지만. ^^;

분명 지루하고 어려운 시간들이 지속되겠지만 중간 중간 재밌는 곡들을 연주하고 즐기며 조금씩 나아가야겠다.

언젠가 베토벤이나 쇼팽을 연주할 수 있는 날이 오겠지?

책거리

피아노를 다시 시작한지 21일만에 “어린이 피아노 소곡집”이라는 부제가 들어간 재즈 피아노 책을 끝냈다. 사실 책에 수록된 곡을 반도 배우지 않았으니 끝냈다고 하기는 민망하지만, 선생님의 의도를 추측해보건데, 10여년의 공백을 뛰어넘어 어느정도 감을 회복하는 것이 이 책을 배우는 목표였던 것 같다.

완전히 새로 배우는 것과 다름 없을 것이라 생각하고 시작했는데, 다행히 예전에 배웠던 것이 남아 있어 아주 쉬운 곡들이지만 연주를 할 수 있어 기뻤다. 여전히 악보는 한 눈에 잘 안들어 오긴 하지만.

목요일부터 새롭게 배우게 될 책은 16주 반주완성(성인용 상권). 드디어 어린이를 떼고 성인용 책을 배운다는 사실에 기쁘기도 한 한편, 코드 반주를 위시한 실용 연주법 위주라 나중에 어려운 곡은 연주할 수 없지 않을까 하는 걱정이 앞선다. 때문에 체르니 100번, 30번, 40번으로 이어지는 클래식 과정이 더 바람직하지 않을까 하는 의문이 든다. 재미는 없겠지만.

사용자 삽입 이미지
희진양의 조언대로 천천히 즐기면서 배우기로 했다. 내가 목표했던 뉴에이지 곡 연주는 1년 후쯤으로 미뤄두되, 오늘도 나는 한쪽 화면으로 프로그램을 짜고, 한쪽 화면으로 이루마의 공연 DVD를 감상하면서 그 날을 꿈꾼다.

그리고 9월 2일, 이사오 사사키의 공연을 기다린다.

어린이 바이엘, 체르니, 하농의 추억

사용자 삽입 이미지피아노 학원에서 클래식 과정(바이엘, 체르니)이 아닌 재즈 피아노(반주법)을 배우고 있는데, 내가 연습하는 곡들이 바이엘이나 체르니로 치면 어느정도 수준일까 늘 궁금했다. (나는 대략 어린이 바이엘 하권 수준일 거라 예상하고 있었다.)

어렸을 때 체르니 100번을 넘어 30번 문턱에서 좌절했었고, 체르니 100번과 30번 자체의 난이도도 전혀 감이 안잡혀, 이를 확인해보기 위해 주말에 교보문고 분당점을 찾았다. 얼마나 어려웠으면 그렇게 피아노를 관두고 싶었을까?

서점을 뒤져 체르니 100번과 30번 그리고 40번을 들여다 보았는데, 생각보다 쉽다는 결론에 도달했다. 지금 내가 연습하고 있는 곡들이 적어도 체르니 100번 수준은 되는 것 같아서 안도의 한숨을 쉬었다. 꾸준히 하면 30, 40번 수준의 연주도 할 수 있겠구나 하는 자신감도 얻을 수 있었다.  항상 문제는 악보를 읽는 능력인 것 같다. 

그리고 “단단단다 단단단다”, 늘 레슨 시작하기 전에 지겹게 노가다를 떴던 하농도 궁금해서 하농책을 펼쳤다. 예상대로 빽빽하게 들어선 음표들이 오선지를 농단하고 있었다. 이건 생각했던 것 보단 좀 어려워보였다.

운전면허를 따기 위해 처음에 야매로 배운적이 있었다. 처음부터 운전석에 앉히더니 술냄세를 풍기면서 선생님 왈.

“운전해. 출발.”

어리둥절해 하는 나에게 선생님 왈.

“운전 안해봤어?”

피아노는 예전에 배우긴 했지만 10여년 만에 찾은 피아노 학원에서의 첫 레슨도 야매 운전 면허 연습과 비슷했던 것 같다. 바로 악보보고 연주를 시키셨으니. 결론적으로는 감을 되찾아 어설프게 연주가 진행되긴 하지만 체르니 100번과 같은 책으로 기초부터 차근차근 배우는게 더 낫지 않을까 하는 생각이 들기도 한다.  일단은 선생님을 믿고 꾸준히 연습해야겠다.  기초가 부족해서 한계에 부딛히면  그때 클래식 과정으로의 전향을 고려해 보련다.

아… 샤콘느…

명확한 목표가 있어야 동기부여가 되는 법! 이루마의 샤콘느는 내가 넘어야 할 첫 번째 관문이다. 어제 학원에 가서 선생님에게 샤콘느의 악보를 보여드리며 “얼마나 배우고 연습하면 샤콘느를 연주할 수 있을까요?”라고 여쭈어 보았다.

“10달 정도 … “

소스라치게 놀라는 나를 보고 선생님은 부드럽게 치려면 10달 정도 해야할 테고 아마 6달 정도면 어느정도 칠 수 있을 것이라고 말씀 하셨다. 대략 6개월정도면 할 수 있지 않을까 내심 기대하고 있었는데 그나마 안도의 한숨을 쉴 수 있었다.

“뮤직박스 댄서”를 한참 연습하고 있는데 선생님이 오시더니 지금 한번 해보자고 하셨다. 샤콘느 악보를 보면 생각보다는 음표가 많지 않아 무난할 것 같지만, 지금까지 내가 연습하던 동요 수준의 곡들과는 음의 높낮이의 차이가 커서 오선지 밖으로 음표가 나가면 순간적으로 잘 읽히지도 않을 뿐더러 손가락의 움직임도 역시 따라가지 못한다. 지금까지는 대부분 제자리에서 연주가 가능했다면 샤콘느를 연주할때는 손이 다이나믹 하게 건반 위를 이동해야 한다. 힘들게 9마디를 배우고 다시 회사로 …

집으로 돌아와 연습을 계속하였으나 여전히 더듬더듬 힘든 시간이 계속되었다. 아주 조금씩 나아지고 있었지만 아직은 무리라는 생각이 앞섰다. 그리하여 오늘 선생님께 gg를 선언하고 “강가에서”라는 새로운 곡을 배웠다. 그 것마저 어려워서 다 배우지 못했다. 역시나 현란한 손의 움직임이 필요했던 것. 

이제 피아노 배우기 시작한지 8일째! 성급하게 샤콘느에 도전해 보았지만 아직은 무리여서 한달 후에 다시 도전할 생각이다. 그때는 악보도 눈에 들어오고 손도 익숙해 져서 한결 수월하리라.

어려운 곡을 배워나가면서 슬슬 인내력이 필요하다는 것을 느낀다. 어렸을 때는 부모님의 권유(?)로 다니기 시작해서 도무지 어려워서 진도를 나갈 수가 없었던 체르니 30번에서 그만두었던 것은 아마도 내 의지로 시작한 일이 아니였기 때문일 것이다. 어른이 되어 다시 배우는 피아노는 오로지 나의 의지로 시작한 일이며, 꼭 연주하고 싶은 음악들이 있기에 그 어떤 어려움이 있어도 반드시 해쳐나가고 말것이다. 내게 필요한 것은 오직 정직한 노력뿐.